The Curious Case Of Benjamin Button (2008)
Với tựa đề tiếng Việt là “Cuộc đời kì lạ của Benjamin Button”, bộ phim là tác phẩm điện ảnh hiếm hoi trả lời cho câu hỏi: Sẽ ra sao nếu bạn sinh ra trong hình hài của một ông già 80 tuổi và chết đi dưới nhân dạng của đứa bé sơ sinh?
Được chuyển thể từ truyện ngắn cùng tên của nhà văn người Mỹ F.Scott Fitzgerald - tác giả của The Great Gatsby (Gatsby Vĩ Đại), bộ phim hội tụ đầy đủ các yếu tố viễn tưởng, hồi tưởng, tâm lý và tình cảm, đem đến cho người xem nhiều cảm xúc, không chỉ nhờ vào đoạn tình duyên éo le của Benjamin Button và cô nàng Daisy xinh đẹp mà còn bởi hàng loạt những vấn đề về nhân sinh được đặt ra trong hành trình sống “ngược đời” của nhân vật chính.
Kết thúc bộ phim, Brad Pitt vẫn khiến người xem nhớ mãi ánh mắt "biết nói" của mình. Bộ phim không chỉ là một trải nghiệm điện ảnh tuyệt vời mà còn mang về cho Brad Pitt đề cử “Nam diễn chính xuất sắc nhất” tại lễ trao giải Oscar lần thứ 81.
Blood Diamond (2006)
Nếu bạn vẫn còn lưu luyến với thân hình Leonardo DiCaprio “của ngày hôm qua”, Blood Diamond (tạm dịch: Kim Cương Máu) chắc chắn sẽ không thể bỏ qua. Được xây dựng vào khoảng thời gian xảy ra nội chiến ở Sierra Leone vào năm 1999, do những bất ổn về vấn đề chính trị xã hội nên xảy ra cuộc chiến đẫm máu từ hai phía. Một bên là quân chính phủ đang cố tìm cách xây dựng và thiết lập lại tình hình đất nước, còn một bên tự xưng là Quân Giải Phóng (RUF) do những người bất đồng chính kiến với chính phủ và xây dựng một đội quân từ chính những người dân nơi đây, bao gồm cả trẻ con.
Blood Diamond là nơi khán giả một lần nữa chiêm ngưỡng vẻ đẹp thời trai trẻ của Leonardo DiCaprio. Thông qua mối quan hệ gắn kết bền chặt giữa ba nhân vật chủ chốt trong phim: Solomon Vandy - Danny Archer (Leonardo DiCaprio) - Maddy Bowen, bộ phim đã khắc họa được phần nào mặt tối của nền công nghiệp khai thác kim cương ở Nam Phi, nơi những viên đá vô tri lại quyết định sinh mạng của con người. Ba nhân vật là ba màu sắc khác nhau nhưng cuối cùng, mỗi người đều thể hiện rõ nét vai trò đại diện trong một cuộc chiến sẽ không bao giờ có kẻ thắng.
Nocturnal Animals (2017)
Thoạt nhìn tựa đề, Nocturnal Animals sẽ khiến bạn liên tưởng đến phim hành động hay kinh dị, nhưng không hẳn thế! Bởi từ đầu cho đến gần nửa đoạn đường, bộ phim hầu như chỉ miêu tả cuộc sống của gia đình Susan Morrow (Amy Adams) cùng người chồng doanh nhân đẹp trai do Armie Hammer thủ vai. Tưởng chừng như mọi thứ đều viên mãn, nhưng phải đến khi chồng cũ của Susan - Edward Sheffield (Jake Gyllenhaal) xuất hiện và gửi tặng Susan bản thảo cuốn tiểu thuyết có tựa đề Nocturnal Animals, những rạn nứt trong các mối quan hệ liên tiếp được bộc lộ thông qua không gian của hiện tại, quá khứ và bên trong cuốn tiểu thuyết.
Poster phim gây ấn tượng bởi tính nghệ thuật của Tom Ford. Được chắp bút và đạo diễn bởi Tom Ford - nhà thiết kế thời trang lừng danh, thế nên trong từng thước phim, người xem sẽ phát hiện ra những ẩn ý được Tom cài cắm tinh tế thông qua màu sắc, cách trang trí nhà cửa, thậm chí là trang phục của dàn diễn viên.
Dù không có quá nhiều lời thoại, song Nocturnal Animals vẫn nhiều lần tạo cảm giác “rợn người”, thông qua ánh mắt của những kẻ rượt đuổi hay buổi triển lãm nghệ thuật kì dị của nữ chính. Tại thời điểm ra mắt, bộ phim ngay lập tức gây được không ít tiếng vang, thế nhưng lại không nhận được giải thưởng danh giá nào trừ đề cử Oscar cho “Nam diễn viên phụ xuất sắc nhất”.
Phòng làm việc với tone màu nóng, đồ nội thất sắc cạnh, bức tranh lập dị, mái tóc đỏ rực chói mắt dường như đã bộc lộ phần nào nội tâm bất ổn của nhân vật Susan. Million Dollar Baby (2004)
Khai thác lĩnh vực quyền anh, bộ phim khắc hoạ một phần trong hồi ký của Rope Burns của cựu huấn luyện viên Quyền Anh Jerry Boyd. Phần đầu bộ phim, mô-típ có phần hơi quen thuộc, thế nhưng tại thời điểm quyết định, khi nữ chính Maggie Fitzgerald (Hilary Swank thủ vai) tưởng chừng như đã đạt được ước mơ của đời mình, thì một biến cố đã xảy ra khiến cô bắt buộc phải dừng lại tất cả.
Được ví như một định nghĩa khác về sự sống, "Million Dollar Baby" của "Gã cao bồi miền Tây" Clin Eastwood đã đại thắng tại nhiều giải thưởng điện ảnh. Bằng chất liệu điện ảnh, đạo diễn Clint Eastwood đã kể cho chúng ta nghe một câu chuyện kỳ lạ, đẹp đẽ nhưng cũng đầy bi kịch về ước mơ vươn lên bất tận, phá vỡ những giới hạn bản thân của một cô gái không chịu đầu hàng số phận đã đặt ra cho mình. Kết quả, bộ phim đã gặt hái được thành công vang dội khi sở hữu lên đến 4/7 tượng vàng Oscar năm 2005.
Black Swan (2010)
Ra mắt cách đây hơn một thập kỉ, thế nhưng Black Swan (Thiên Nga Đen) dường như chưa bao giờ vắng mặt trong danh sách phim đáng xem nhất mọi thời đại. Không rượt đuổi kịch tính, không jumpscare hù doạ, song tuyệt tác của Darren Aronofsky vẫn để lại nhiều ám ảnh khi đặt cả người xem và nhân vật chính Nina (Natalie Portman) vào trò chơi tâm lí đầy phức tạp, xen lẫn giữa thực tại và điều kì quái, siêu thực. Nếu như nhân vật Nina bị lạc lối, không thể phân biệt ranh giới giữa bản thân và người xung quanh thì người xem cũng vậy.
Ngay từ trong poster, lằn ranh giữa Nina và Queen Swan cũng đã được thể hiện. 
Thành công của Black Swan, và của cả Natalie Portman chính là sự chuyển đổi tâm lí giữa cô gái 28 tuổi ngây thơ và một Nina Sayer chẳng từ thủ đoạn để đoạt lấy hào quang. 
